VANSBRO KULTUR- OCH RIKSTEATERFÖRENING

Välkommen till våra föreställningar!


17/2 kl.19.00

”Carola- 40 år sedan Främling”

1983 stod en 16-årig Carola på Melodifestivalens scen och framförde Främling live för första gången. Resten är historia och 40 år senare firade hon en fantastisk karriär med en utsåld konsert på Avicci Arena i Stockholm. Nu kan vi erbjuda samma konsert på bio med premiär den 24 november!

I december 2022 släpptes nyheten om Carolafesten på Avicii Arena och konsertbiljetterna sålde slut på mindre än 48 timmar. För de som lyckades säkra sina platser blev det en oförglömlig kväll där Carola framförde sina största pophits och förvandlade arenan till en hejdundrande glittrande fest omgiven av kärlek, fyrverkerier och ballonger.

Med sitt fenomenala sjumannaband och gästartister som Benjamin Ingrosso, Lasse Holm och Andreas Johnson, blev det en festkväll som Carola och alla hennes fans sent kommer att glömma.


 SPELTID 2 timmar 34 minuter inkl. en paus  INSPELAD PÅ AVICCI ARENA I MAJ 2023 REGI: Carola Häggkvist/Åsa Engman MUSIKALISKT INNEHÅLL: Carola Häggkvist/Emanuel Norrby 
MEDVERKANDE: Carola, Benjamin Ingrosso, Lasse Holm och Andreas Johnson m.fl.


21/2 kl.19.00 

SPELTID 2 timmar 34 min (inklusive en paus) INSPELAD FÖRESTÄLLNING  MANUS/REGI: Maria Lundqvist 
MEDVERKANDE: Maria Lundqvist SÅNGARE: Kristoffer Hellström PIANO: Arvid Svenungsson FIOL: Lena Jonsson

Maria Lundqvist : ”om att våga flyga”

  Inspelad på Lorenbergsteatern.  

Efter att ha spelats för utsålda hus på landets scener i flera år är det med stor glädje ”Om att våga flyga” nu visas på bio. Med premiär 6 oktober ges chansen att uppleva denna underhållande och kritikerhyllade publikfavorit på stora duken.

Om att våga flyga är en ljuvlig föreställning om att möta livet, ljuset och lusten tillsammans.
Så här säger Maria Lundqvist:

Äntligen får jag chansen att komma ut med föreställningen i HELA landet. En dröm har gått i uppfyllelse. Nu kommer vi till en biograf nära dig! Det blir tvära kast, mycket musik, vansinnigt lekfullt och på djupaste allvar… Färdiga nummer blandas med ofärdiga tankar… Det blir en väldigt roligt kväll. Och du som sitter i biosalongen kommer att få en exklusiv bakomfilms-titt i pausen. Dessutom kan du sitta tryggt tillbakalutad när Sally bryskt drar upp publiken i rampljuset på scenen.”

”Efter många års turnerande var det med sorg i hjärtat vi bestämde att sluta spela. Jag har aldrig under alla mina år som skådespelare upplevt en sån glädje hos en publik och en sån längtan efter att få se som just med föreställningen Om att våga flyga. Med föreställningen, faktiskt en av de bästa, Live på bio, går jag i mål med att kunna ge alla er chansen som missade, som vi inte kunde komma till eller alla ni som vill se igen… att faktiskt få se igen!”




2/3 kl. 19.00

Pearl

Ta en paus och låt dig omslutas av Fraukes magiska värld.

Sätt dig ned. Andas. Ta en paus från allt och låt dig omslutas av Fraukes magiska värld.
I en kombinerad filmvisning och dansföreställning följer du en berättelse som går igenom de sex sinnena; smak, syn, doft, hörsel, känsel och balans. Det blir storslaget i ett litet och intimt format. En visuell upplevelse där gränserna mellan det vackra och det fula är befriande flytande. I Pearl utforskar Frauke den dolda skönheten. En strålande kraft inuti ett mörkt skal. 

Vi följer en kvinnas verklighet, den faktiska och den upplevda, och hur hon förändras och hittar tillbaka till sig själv. En berättelse med stark koncentration av känslor, spänning och närvaro. Butoh är en avantgardistisk form av dansteater som skapades i Japan i slutet av 1950-talet. Ju fler internationella koreografer som arbetar med konstformen desto fler olika riktningar fortsätter den att utvecklas i.
Koreografen Caroline Lundblad, med artistnamnet Frauke, är erkänd för sin alldeles egna skandinaviska ingång. Kontakten med Japan är en förutsättning för hennes skapande. I Kyoto, Japan gör hon sin konstnärliga research, som ligger till grund för en egen vokabulär och uttryck. I Pearl finns det dessutom influenser från den japanska traditionella Noh teatern, som Caroline studerar hos en mästare. En stor del av det konstnärliga teamet för Pearl är baserade i Japan, bland andra filmregissören Yusuke Kitaguchi och kostymdesignern Ryo Onishi - Pearl blir en modeälskares dröm med flera exceptionella kostymbyten. Musiken görs av Daniel Troberg, baserad i Los Angeles.

Filmen som visas i föreställningen, Pearl shining light, har visats på internationella filmfestivaler och vann silver i Paris Film Awards i december 2022 i kategorin ”Experimental”.
Föreställningslängd: 1 tim På riksteaterturné våren 2024

Medverkande

Caroline Lundblad/Frauke

Konstnärligt team

Koreograf/dansare Caroline Lundblad/Frauke, Film/Regissör Yusuke Kitaguchi, Kostymdesign: Ryo Onishi, Scenograf och ljusdesign: Josefin Hinders
Kompositör/ljuddesigner: Daniel Troberg

Producent

Riksteatern


9/3 kl.18.00 

SPELTID Cirka 4 timmar och 22 minuter inkl. 2 pauser LIVESÄNDS DEN 9 MARS
KL. 18:00 METROPOLITAN, NEW YORK 
PRODUKTION: Mariusz Treliński DIRIGENT: Yannick Nézet-Séguin 
SCENOGRAFI: Boris Kudlička KOSTYM: Moritz Ljunge
LJUSDESIGNER: Marc Heinz PROJEKTIONSDESIGNER: Bartek Macias  
KOREOGRAF: Maćko Prusak 
SPRÅK:Italienska, textas på svenska! 
I ROLLERNA: Lise Davidsen (Leonora), Judit Kutasi (Preziosilla), Brian Jagde (Don Alvaro), Igor Golovatenko (Don Carlo di Vargas), Patrick Carfizzi (Fra Melitone), Soloman Howard (Markisen av Calatrava/Padre Guardiano)

Verdis ”Ödets makt”
opera livesänd från Metropolitan.

Norska operastjärnan Lise Davidsen gör sin rolldebut som Leonora i Verdis gripande tragedi Ödets makt. Visas för första gången live på bio från Met i New York den 9 mars.

Regissören Mariusz Treliński levererar Mets första Ödets makt (La Forza Del Destino) på nästan 30 år och sätter handlingen i en samtida värld. Yannick Nézet-Séguin dirigerar föreställningen och sopranen Lise Davidsen gör sin debut som den ädla Leonora, som flyr sitt hem efter att ha övergivits av den man hon älskar.

Den storslagna berättelsen om olycklig kärlek, dödliga vendettor och familjestrider gör stor användning av Mets roterande scen för att representera den ostoppbara framfarten av ödet som driver operans kedja av katastrofala händelser.

I rollistan finns även tenoren Brian Jagde som Leonoras älskade Don Alvaro, barytonen Igor Golovatenko som den hämndlystne brodern Don Carlo och Judit Kutasi som spådamen Preziosilla. Basbarytonen Patrick Carfizzi är Fra Melitone och basen Soloman Howard både Leonoras far och Padre Guardiano.



23/3 kl.19.00

Riksteatern i samarbete med Théâtre National Wallonie-Bruxelles.
Medverkande
Chrystèle Khodr
Konstnärligt team
Av och med: Chrystèle Khodr Scenografi, ljus, regiöga: Nadim Deaibes
Ljud: Ziad Maoukarzel
Producent
Riksteatern i samarbete med Théâtre National Wallonie-Bruxelles

 ”Kassettbanden”

Verklighetsbaserad soloföreställning.

I denna personliga berättelse utforskas våra fantasier och föreställningar om hem och hemland.
Chrystèle Khodr är bara sex år när hennes far lämnar hemstaden Beirut för att hämta sin döde brors aska från Märsta i Stockholm. Efter begravningen reser pappan tillbaka till Märsta för att själv bli kvar där. Några år senare hittar Chrystèle en samling kassettband i en låda. Det visar sig att hennes farbror 1976 skickat hem ljudbrev från det "utlovade landet" Sverige, till det "förlorade paradiset" Libanon där inbördeskriget rasade på gatorna.
Chrystèle Khodr gestaltar pjäsens berättare som hittar kassettbanden i ett röst- och ljudarkiv. I föreställningen berättar hon sin egen invecklade familjehistoria, men också andra människoöden i krigets spår. Vi möter bland annat den svenska sjuksköterskan Eva som förlorade sin man i en granatattack mot det palestinska flyktinglägret där hon arbetade.

Föreställningen spelas på arabiska och textas till svenska.



12/4 kl.19.00

Regi: Helena Röhr
Musik, sångtexter & ljuddesign: Stefan Sundström 
Scenografi & kostymdesign: Hansson Sjöberg
Ljuddesign: Sebastian Aronsson Ljusdesign: Toril Hallqvist 
Maskdesign: Linda Niemenen
På scen:
Joel Torstensson, Mala Kyndel, Anna Wallander, Birgitta Henriksson

Längd: 120 min inkl. paus Rek. ålder: 13 år och uppåt

Dalateatern erbjuder tillsammans med studieförbund i Dalarna, 
studiecirklar kopplade till föreställningen.

 ”I ett hus vid tidens slut”     
  - Dalateatern.

Tiden är knapp, men upplevelsen är tidlös.

Ursula och Arne jobbar hårt för att förverkliga sina visioner. De är kära och lyckliga i sitt hus men drömmer samtidigt om ett nytt kök, ett flådigt hemmabiosystem, kanske en resa till Maldiverna och varför inte en pool? Samtidigt rör sig en märklig figur i kulisserna. Tidlös och ändå lastgammal ser figuren Ursula och Arne i sin jakt efter mer, nyare, bättre, renare och fräschare medan naturen gör sig påmind och stör deras eviga maraton. Örnar attackerar, växtlighet spirar där den inte är välkommen och värmen stiger. Den märkliga figuren har alla svar på vad som håller på att hända men kan den nå fram till Ursula och Arne i tid?

I ett hus vid tidens slut är en nyskriven föreställning av Helena Röhr med musik och sångtexter av Stefan Sundström. Vi bjuds både på nyskrivna låtar särskilt till den här uppsättningen och några klassiker ur Sundströms låtskatt i en ny tappning.

Spelas under perioden 1 mars–25 april i Falun och på turné i Dalarna.


19/4 kl.19.00

Viktoria Tolstoy & DalaSinfoniettan

Musik i Dalarna.

Den lysande stjärnan Viktoria Tolstoy, hennes mångårige samarbetspartner i gitarristen Krister Jonsson, bildar här en till synes oortodox trio med en av våra mest anlitade arrangörer/dirigenter – Jonas Nydesjö. Med avstamp i Tolstoy/Jonssons duorepertoar och Nydesjös ständiga nyfikenhet på orkesterns möjligheter, har trion gemensamt arbetat fram en brokigt vacker och varmt lekfull repertoar.

Det blir en spännande resa där flera stilar och uttryck möts, och orkestern och jazztraditionen turas om att visa vägen.

Välkomna till en konsert där Viktoria, Krister, Jonas och Dalasinfoniettan suddar ut genregränserna och bjuder in till en oförglömlig kväll!

MEDVERKANDE

Viktoria Tolstoy – Sång
Krister Jonsson – Gitarr
Jonas Nydesjö – Dirigent
Dalasinfoniettan

REPERTOAR

En utforskande resa med avtramp i Tolstoy/Jonssons duorepertoar som möter orkestermusik och jazztraditioner



27/4 kl.18.00

SPELTID Cirka 2 timmar och 47 minuter inkl. 1 paus  
PRODUKTION: Nicolas Joël 
DIRIGENT: Speranza Scappucci SCENOGRAFI: Ezio Frigerio 
KOSTYM: Franca Squarciapino  LJUSDESIGN:Duane Schuler 
SPRÅK: Italienska, textas på svenska! 
I ROLLERNA: Angel Blue (Magda), Emily Pogorelc (Lisette), Jonathan Tetelman (Ruggero), Bekhzod Davronov (Prunier)

La Rondine (Svalan)

Puccinis sällan spelade mästerverk La Rondine på Metropolitan, New York, 
med Angel Blue och Jonathan Tetelman i huvudrollerna.

Hyllade sopranen Angel Blue är den sofistikerade franska kurtisanen Magda och spelar mot tenoren Jonathan Tetelman, som gör sin Met-debut som Ruggero, en idealistisk ung man som erbjuder henne ett alternativ till hennes liv i överflöd. Den bitterljuva kärlekshistorien har ett partitur som kombinerar charmen hos en wiensk operett med romantiken och hjärtesorgen hos italienska klassiker som La Bohème och La Traviata.

Maestro Speranza Scappucci dirigerar Nicolas Joëls art déco-inspirerade produktion som transporterar publiken från hjärtat av det parisiska nattlivet till en drömlik vision av franska Rivieran på 1920-talet. Sopranen Emily Pogorelc och tenoren Bekhzod Davronov – som båda gör sina Met-debuter – kompletterar rollistan som Lisette och Prunier.

La Rondine har också framförts med titeln Svalan i Sverige.

11/5 kl.19.00 opera ”Madame Butterfly” live från Metropolitan.

        Folkets Hus och Parker.



11/5 kl. 19.00

SPELTID Cirka 3 timmar och 15 minuter inkl. 1 paus 
LIVESÄNDS DEN 11 MAJ KL. 19:00 METROPOLITAN, NEW YORK PRODUKTION: Anthony Minghella DIRIGENT: Xian Zhang REGISSÖR OCH KOREOGRAF: Carolyn Choa SCENOGRAFI: Michael Levine KOSTYM: Han Feng 
LJUSDESIGN: Peter Mumford DOCKOR: Blind Summit Theatre 
SPRÅK: Italienska, textas på svenska! 

Madama Butterfly

Puccinis klassiska opera Madama Butterfly med sopranen Asmik Grigorian i huvudrollen livesänds till Folkets Hus och Parkers biografer 11 maj från Metropolitan New York.

I sin Met-debut tar Asmik Grigorian sig an den krävande rollen som Cio-Cio-San, den godtrogna geishan i hjärtat av Puccinis tragedi. Tenoren Jonathan Tetelman är den känslolösa amerikanska sjöofficeren Pinkerton vars svek förstör henne.

Berättelsen om den olyckliga kärleken som plågar den unga japanskan är en av världens mest kända tragiska operor och de tidlösa melodierna (arian Un bel di och Humming Chorus) är välbekanta för både erfarna som nya operabesökare.

Mezzosopranen Elizabeth DeShong är det ståndaktiga hembiträdet Suzuki, och barytonen Lucas Meachem är den amerikanska konsuln Sharpless.

Den hyllade maestro Xian Zhang gör sin Met-debut som dirigent i Oscarbelönade filmregissören Anthony Minghellas livfulla produktion.
I ROLLERNA:Asmik Grigorian (Cio-Cio-San), Elizabeth DeShong (Suzuki), Jonathan Tetelman (Pinkerton), Lucas Meachem (Sharpless)